Danska författaren Hanne-Vibeke Holst (Kronprinsessan, Kungamordet, Drottningoffret) är tillbaka i Sverige – nu med en scenthriller om en journalist som slåss mot korruption och maktmissbruk. Moskva 7 oktober är inspirerad av den mördade ryska journalisten Anna Politkovskajas liv. I huvudrollen ser vi Katarina Ewerlöf och för regin står Kjersti Horn. Sverigepremiär 11 september på Stora scenen.

Journalisten Nina Krasnovas vassa penna är riktad mot maktens män.

Hon vägrar låta sig skrämmas till tystnad.

Nu står hon i farstun, på väg hem från jobbet.

Hissen skramlar till.

Någon ropar hennes namn.

Fem skott avfyras.

Var det värt det?

Tio år senare söker en ung journalist svaret på den frågan.

Men varför är hon så intresserad av Nina Krasnovas historia?

– Det är en ära att få ge sig i kast med Anna Politkovskaja. Plötsligt betyder teater mer än vanligt, eftersom vi får vara språkrör och föra vidare hennes tystade röst, säger skådespelaren Katarina Ewerlöf.

Vad driver en idealist? Vad får en människa att kämpa vidare där andra ger upp – och trotsa återkommande hot mot sig själv och sin familj? De frågorna intresserade Hanne-Vibeke Holst när hon fick en beställning på en teaterpjäs. Resultatet blev Moskva 7 oktober.

– De flesta av oss ger upp våra ideal. Därför blir vi provocerade av idealister – för de visar oss vad vi borde göra, säger Hanne-Vibeke Holst.

Pjäsens huvudperson Nina Krasnova är inspirerad av den ryska journalisten och människorätts-förespråkaren Anna Politkovskaja, som sköts ihjäl den 7 oktober 2006 utanför sitt hem i Moskva. Omständigheterna kring hennes död är inte helt klarlagda, men många tror att mordet var beställt av högt uppsatta personer i Ryssland.

Anna Politkovskaja gjorde sig känd bland annat genom sin kritiska rapportering om kriget i Tjetjenien. Hennes texter gick på tvärs mot den officiella ryska versionen av kriget, och det gjorde henne obekväm för makten. Men trots återkommande dödshot fortsatte hon att skriva.

– Nina Krasnovas engagemang och empati gör henne kompromisslös. Hon vägrar att väja för några hinder – och får betala priset. Hon har dessutom humor, värme och stort klokskap. Jag känner en enorm respekt för henne, säger Katarina Ewerlöf.

Moskva 7 oktober fick urpremiär våren 2010 på Betty Nanset Teatret i Köpenhamn, där Paprika Steen spelade huvudrollen.

Hanne-Vibeke Holst är journalist och författare. Hennes böcker Kronprinsessan och Kungamordet har rönt stora framgångar och blivit tv-serier som visats i Sverige. Den tredje boken i sviten, Drottningoffret, håller också på att filmas för tv.

2008 fick Hanne-Vibeke Holst de danska bokhandlarnas stora litterära pris samt Läsarnas Bokpris för Drottningoffret. 2009 utsågs hon till “Danskarnas favoritförfattare” 2009.

Hanne-Vibeke Holst har också skrivit barnböcker, kvinnohistoria och TV-manus (bland annat till Polisen på Samsö). Hon har även varit FN:s goodwill-amabassadör i Danmark för sitt engagemang i kvinnofrågor.

Moskva 7 oktober är hennes debut som dramatiker för en vuxen publik.

Läs även andra bloggares åsikter om thriller, Hanne-Vibeke Holst, Stadsteatern

Kulturbloggen var på premiären:

Kraftiga applåder ekade och publiken stampade i golvet och visslade för att visa hur mycket de älskade föreställningen av Strindbergspjäsen
“Fadern” som hade premiär på Stockholms stadssteater lördag 28 augusti. Och när Kjell Bergqvist kom in på scen ensam reste sig publiken för stående ovationer.

August Strindbergs Fadren har fått ny titel, en mer modern stavning: “Fadern” när Philip Zandén regisserar och Ryttmästaren spelas av Kjell Bergqvist och hans motståndare hustrun Laura av Eva Röse.
För motståndare är vad makarna i Fadern är. Det som spelas upp är ett äktenskap i sönderfall och den slutliga striden kommer när fadern bestämmer att dottern Bertha ska flytta till staden för att studera till lärarinna och mamman, Laura, absolut inte vill att dottern ska flytta

.

Mer på Stadsteaterns hemsida.

Läs även andra bloggares åsikter om Kjell Bergqvist, August Strindberg, Stadsteatern

Regissören Mats Ek är också koreograf, vilket satt sin prägel på denna oerhört vackra föreställningen där dansen i flera scener ersätter dialog mer ord och förmodligen lyckas förmedla ännu mer.

Uruppsättningen av Körsbärsträdgården speglar i miniatyr de globala sociala förändringar som kom vid 1900-talets början såsom medelklassens ökade status och aristokratins minskade inflytande.
I Dramatens uppsättning är handlingen flyttat till 1996 och skildrar ett Ryssland efter Sovjetunionens fall.

Fakta om Körsbärsträdgården från Wikipedia:

Körsbärsträdgården (???????? ??? eller Visjnjovyj sad på ryska) är den ryske dramatikern Anton Tjechovs sista pjäs.

Pjäsen handlar om Ranevskaja, en aristokratisk ryska och hennes familj som återvänder till familjens belånade gods alldeles innan det ska auktioneras bort som betalning för lånen. Till godset hör också en stor och berömd trädgård med körsbärsträd.

Familjen får under pjäsens gång en möjlighet att rädda kvar körsbärsträdgården och godset intakt genom att sälja det till en nyrik bonde vars far tidigare varit anställd hos familjen. Genom att också gifta bort en av döttrarna i familjen med den nyrika bonden kan godset ändå finnas kvar hos familjen. Men Ranevskaja tror in i det sista att allt skall lösa sig utan att hon behöver förnedra sin aristokratiska bakgrund genom att låta en tidigare underlydande ta över hennes fädernesgods. Så slutar pjäsen med att familjen lämnar godset medan körsbärsträden huggs ner. Pjäsen speglar i miniatyr de globala sociala förändringar som kom vid 1900-talets början såsom medelklassens ökade status och aristokratins minskade inflytande.

Uppgifter från Dramatens hemsida om den svenska uppsättningen i regi av Mats Ek:

Året är 1996 och Ryssland har just kläckts ur Sovjetunionen. Den forna överklassen har svårt att förstå förändringens vidd, medan nya krafter tar för sig. Tjechovs drama handlar om försvinnanden; ett barn, en gård, en livsstil och, inte minst, tiden – som lämnar en komisk förvirring efter sig.

Mats Ek, koreograf och regissör, har flera succéer bakom sig på Dramaten och hans föreställningar där dans och drama blandas har väckt stor internationell uppmärksamhet. Nu tar han sig an ”Körsbärsträdgården”, skriven 1904 om ett Ryssland där aristokratin förlorade sin makt, och flyttar fram handlingen nästan hundra år.

Med skådespelare, dansare och nyskriven musik berättas ”Körsbärsträdgården” på ett sätt som bygger broar mellan Tjechovs tid och vår egen.

I rollerna Marie Richardson, Hanna Alström, Ellen Jelinek, Hans Klinga, Magnus Roosmann, Andreas Rothlin Svensson, Carl-Magnus Dellow, Ana Laguna, Mattias Silvell, Karin Huldt, Pontus Gustafsson, Erik Ehn, Daniel Andersson, Inga Landgré, Stalle Ahrreman, Andreas Almén.

Kulturbloggen har recenserat.

Läs även andra bloggares åsikter om klassiker, Tjechov, Körsbärsträdgården, Marie Richardson, Hans Klinga

Den som varit på någon föreställning på Lilla scenen vet att det är litet och snabbt blir trångt. Nu har utrymmet blivit större, fast eftersom det var en fullsatt premiärföreställning blev det rätt trångt i minglet ändå. Där fanns nya soffor och en mängd mysiga väggord av metall där publiken kan ställa sina vin- eller champagneglas eller kaffekoppar.

Dramaten har nämligen ökat sina besökssiffror och det utrymme av extra resurser som nationalteatern då får vill dess ledning med Marie-Louise Ekman i spetsen satsa på att göra det bättre just för publiken.

DN har berättat om när pressen var inbjudna till den ombyggda foajén till Lilla scenen:

Att pressen var kallad till Lilla scenens foajé berodde på att den är renoverad och ombyggd. Innan var där trångt. Nu har garderoberna gjorts mindre och effektivare. En ny rörlig bardisk har skapats och Jonas Bohlin har designat en soffa. Ola Billgrens väggmålningar framträder med ny lyster. Scenen har dessutom fått ett nytt golv.
–?Jag hoppas att vi inom en snar framtid kan göra om entrén till Stora scenen också, säger Marie-Louise Ekman.

Bilden från invigningen är tagen av Jonas som bloggar på Kattkorgen och på Kulturbloggen.

Invigningen skedde i samband med att det var premiär på Tennessee Williams “Mannen i ormskinnsjackan”. Kulturbloggen har skrivit om den premiären.

På Newsdesk finns ett pressmeddelande som berättar om en del nyheter på Dramaten i höst.
Läs även andra bloggares åsikter om design, teater, Dramaten, Lilla scenen, invigning, Marie-Louise Ekman
‘

Strålkastarljuset lyser på Anna Kruse, Sveriges populäraste politiker.
Valet är just över.
Annas lilla oberoende mittenparti är vågmästare. Spelar hon korten rätt kan hon få vara med och bilda regering.
Massmedia hårdbevakar familjen på jakt efter lik i garderoben.
Samtidigt krackelerar den perfekta ytan i Annas närmaste krets på ett sätt hon inte hade kunnat vänta sig. Eller hade hon det?

Skådespelarna i föreställningen:
Anna Kruse Anja Lundqvist
Pontus Bergman Lennart Jähkel
Nelly Bergman Anna Åström
Marlene Carlsson Tina Råborg
Valter Schönlied Ralph Carlsson

Kulturbloggen har recenserat:

Kvinna klädd i solen är en underhållande och klart sevärd föreställning. Pjäsen ställer också några angelägna frågor som är särskilt aktuella nu inför valet. Är Anna den människotyp som krävs för att överleva i politikens topp? Har politikerna och medierna helt förlorat det ideologiska fokuset? Visst kan man undra efter sommarens själlösa valdebatter och när politikers deltagande i Let´s dance blir viktigare än vad de står för.

HBT-sossen har också bloggar om föreställningen

Expressen har också skrivit om den.

Läs även andra bloggares åsikter om politik, samhälle, stadsteatern

På pressträffen kom det fram att Dramaten fått fler besökare. Ur SVD:

De tre senaste åren har beläggningen i Dramatens salonger legat mellan 68 och 77 procent, men i år hände något. Första halvåret 2010 var beläggningen plötsligt 90 procent och antalet besökare hade ökat med närmare 50 procent jämfört med våren 2009.

Första premiären är alltså Mannen i ormskinnsjackan. Från Dramatens hemsida om föreställningen:

Med en gitarr över axeln, en bakgrund höljd i dunkel och en djurisk dragningskraft står Val Xavier plötsligt bara där, mitt i den sömniga amerikanska staden. Han får arbete hos den lite äldre Lady, vars liv länge kretsat kring hennes döende man. Snart är Val föremål för Ladys, och flera andra kvinnors, drömmar. Han flyttar in i deras framtidsplaner och tar plats i deras lustfyllda fantasier. Men starka begär väcker man inte alltid ostraffat.

Mannen i ormskinnsjackan är ett skarpladdat passionsdrama, som i regissören Malin Stenbergs uppsättning vänder upp och ner på invanda könsroller.

Här är höstens premiären på Dramaten:

Mannen i ormskinnsjackan. Av Tennessee Williams. Regi: Malin Stenberg. Premiär 20 augusti, Lilla scenen.

Körsbärsträdgården. Av Anton Tjechov. Regi: Mats Ek. Premiär 21 augusti, Stora scenen.

Den girige. Av Molière. Regi: Gösta Ekman. Nypremiär 7 september, Lilla scenen.

Hjärtats beatbox. Av Hamadi Khemiri, Nina Wester mfl. Regi: Nina Wester. Nypremiär 28 augusti, Unga Dramaten/Elverket.

En familj – August: Osage county. Av Tracy Letts. Regi: Stefan Larsson. Nypremiär 29 augusti, Stora scenen.

Slott i Sverige. Av Françoise Sagan. Regi: Jenny Andreasson. Nypremiär 11 september, Lilla scenen.

Inferno. Av Peter Weiss. Regi: Nils Poletti. Premiär 24 september, Unga Dramaten/Elverket.

Stormen. Av William Shakespeare. Regi: John Caird. Premiär 2 oktober, Stora scenen.

En sommardag. Av Jon Fosse. Regi: Gunnel Lindblom. Premiär 8 oktober, Målarsalen.

Lilla stormen. Av Kristian Hallberg, fritt efter Shakespeares Stormen. Regi: Sally Palmquist Procopé. Urpremiär 13 oktober, Unga Dramaten/Elverket.

Darwins kapten. Av Henning Mankell. Regi: Staffan Roos. Urpremiär 22 oktober, Lejonkulan.

En handelsresandes död. Av Arthur Miller. Regi: Eva Dahlman. Premiär 30 oktober, Lilla scenen.

Mormors svarta ögon. Av och med Tanja Lorentzon. Urpremiär 13 november, Lejonkulan.

Den lilla sjöjungfrun. Av Marina Steinmo och Kajsa Giertz efter HC Andersens saga. Urpremiär 27 november, Stora scenen.

Bilden ovan:
Hulda Lind Jóhannsdóttir och Simon J Berger

Fotograf Roger Stenberg

Läs även andra bloggares åsikter om höstprogram, Tennessee Williams

Här är pressmeddelandet från Carolina Frände, konstnärlig ledare och verksamhetschef:

Efter sommarbetet längtar både vårt röda Skärholmsfår och jag som konstnärlig ledare efter en höst fylld av nya möten med vår unga publik.

Glad och stolt är jag över att presentera två urpremiärer i höst. Först ut är Clownkvartetten i regi av Per Sörberg – en unik improvisations-och commediaföreställning för vår yngsta publik. I Som i spegeln
fantiserar och associerar vi kring speglar och spegelbilder i en föreställning som vi arbetar fram tillsammans med barn från Vårberg och Alby.

I september har scenkonstkollektivet ÖFA premiär på sin nya dansföreställning: ÖFA:DANCE hos oss i Skärholmen.

I december gästar Regionteater Väst oss med Från 0, en föreställning för högstadiet som vi gjort i samarbete med dem. Tillsammans har vi försökt ta reda på hur Sveriges mest genomsnittliga 15-åring ser ut,
tänker och lever. Absolut samtid!

Under hösten bör man också spetsa öronen mot två nya inslag i vår repertoar – Lyssningsloungen, ett rum särskilt gjort för att lyssna på ljudpjäser och konsertserien SkärKonsert – som båda kommer att bli
stadiga inslag hos oss och fyllas med olika gäster och berättelser. Det kommer att hända mycket i Skärholmen till hösten!

Carolina Frände, konstnärlig ledare och verksamhetschef
Stockholms stadsteater Skärholmen

När den invigdes sade dåvarande finansborgarrådet Hjalmar Mehr att Stadsteatern skulle vara ett salt i debatten. Teaterdirektören Benny Fredriksson sade på höstsamlingen i augusti då jubileumshöstens program presenterades att Stockholms stadsteater nog kan sägas ha blivit det och nu är det dags att ta nästa steg:

Konst ska också vara något magiskt som inte riktigt går att komma åt eller mäta. En föreställning ska kunna röra skikt inom åskådaren som han eller hon inte visste fanns.
Vårt uppdrag som en teater i allmänhetens tjänst ska vara den brinnande, rasande, oprövade dramatiken.
Vårt uppdrag är också det lekfulla, inbjudande mötet med en publik och få människor att känna sig hemma på teatern.

Jubileumshöstens program kan nog sägas motsvara detta:
”Kvinna klädd i solen”, en komedi av Louise Boije af Gennäs. Regi Susan Taslimi. Premiär 20 augusti på Klarascenen

”Fadren” av August Strindberg. Regi Philip Zandén. Premiär 28 augusti på Stora scenen
”Rut och Ragnar” av Kristina Lugn. Regi Jan-Olof Strandberg. Premiär 9 september på Lilla scenen

”Moskva 7 oktober” av Hanne-Vibeke Holst. Regi Kjersti Horn. Premiär 11 september på Stora scenen

”Aniara” av Harry Martinson. Dramatisering och regi Lars Rudolfsson. Musik Andreas Kleerup. Premiär 21 oktober på Stora scenen

”Sex roller söker en författare” av Luigi Pirandello. Regi Alexander Mörk-Eidem. Premiär 4 november på Klarascenen

”Emilia Galotti” av G.E Lessing översatt av Horace Engdahl. Regi Robias Theorell. Premiär 10 december på Klarascenen

”Maria callas – obesvarat liv” av Lucas Svensson. Regi Linus Fellbom. Premiär 11 december på Lilla scenen. Rikard Wolff i rollen som Callas.

“Vit rik fri” – specialskriven för Ann Petrén. Den är ett 2000 år sent försvarstal för Klytaimnestra – hon som dödade sin make, kung Agamemnon, för att hämnas dotter Ifigenia. Regi Christina Ouzounidis. Premiär 2 december på Bryggan.

“Trettondedagsafton” av William Shakespeare. Reg Susan Taslimi. I rollerna bland annat Peter Haber, Lena T Hansson, Christer Fans. Premiär 3 december på Stora scenen.

Här finns hela höstens program presenterat på Stadsteaterns hemsida.

Relaterat:
Intervju med teaterchefen i DN.

Fotograf Petra Hellberg
Bildtext Bergljót Árnadóttir, Bengt Järnblad, Martin Östergren, Lars Göran Persson, Frida Westerdahl i Klara Hund på Klara Soppteater. Premiär 31 augusti. Premiär 31augusti på Kafé Klara

No More Lullabies
Under två helt unika kvällar i augusti kommer flera av Sveriges mest
intressanta och omtyckta artister uppträda i Vitabergsparken för att
inspirera till samtal och tankar om jordens kritiska tillstånd och den
roll vi som människor spelar. För det behövs ett nytt slags samtal -
bortom politisk retorik, försvars-reaktioner och ekonomiska
egenintressen. Det är sent, men inte för sent.
Historien visar att människan är en otroligt handlingskraftig varelse då
omedelbara hot är uppenbara – om hoten tas på allvar. Vi behöver inga
flera vaggvisor.

Medverkande: Ane Brun, Asha Ali, Emil Jensen, Bob Hansson och Calle
Bäccman, Jennie Abrahamson, Rebekka Karijord, Dag för Dag, Wendy Mcneill, The Tiny, Nina Kinert, Waterkings, Linnea Olsson, Annika Norlin (Hello Saferide, Säkert).

Bandet: Mikael Häggström trummor, Linnea Olsson cello, Martin Höper
bas, Fredrik Hermansson klaviatur.

I anslaget – “No More Lullabies”, eller “Inga fler vaggvisor” – ligger
en vädjan om allas vår uppriktighet kring den situation världen befinner
sig i. Detta i kontrast till de mekanismer – såväl i samhället som
individuellt – som dövar eller “lullar” oss och får oss att blunda för
de frågor som är verkligt svåra.

Läs även andra bloggares åsikter om musik, Vitabergsparken, Ane Brun, Annika Norlin, Säkert

Det blir modern dans, ska, balett, pop, streetdance, opera och tillfälle för reflektion när Parkteatern traditionsenligt avrundar säsongen med Dans- och konsertmånad i Vitabergsparken.
Och naturligtvis är det Fri Entré på samtliga evenang, som alltid på
Parkteatern.

SuperJAM är tillbaka för sjunde året i rad med en imponerande
uppställning av både svenska och internationella gäster. I år kan Sverige dessutom stoltsera med titeln världsmästare i kategorin hip hop. The Battle is on …

Fyra välkända koreografer: Kenneth Kvarnström, Eva Lundqvist, Virpi
Pahkinen och Helena Franzén presenterar sina senaste verk inspirerade av allt från mongoliska rosenträaskar, 1600-talets hovdanser till 80-talets glamrock. Kenneth Kvarnström lovar dessutom att hålla en
”koreografiskola” för Parkteaterns besökare, där han förklarar sina idéer om hur man kan fixa till sin egen koreografi.

Cullbergbaletten, som dansat hos Parkteatern ända sedan 50-talet bjuder under två dagar på allt från klassiker såsom Mats Eks Hon var Svart till internationella koreografer såsom Crystal Pite med sin xspectacle och ett exklusivt internationellt gästspel från Kinas första moderna balettkompani Beijing Contemporary Dance Theatre.

Ane Brun kommer till Parkteatern för att tillsammans med engagerade
musiker och poeter i en unik konsert skapa ljuv musik och samtidigt
uppmärksamma klimathotet. Vi kan inte längre bortse från den
situation vår värld befinner sig i – det är NU och ingen annan gång vi
måste börja agera:
No more Lullabies – Det är dags att vakna!

När den 16 – hövdade dansorkestern Club Killers landar med ett antal
fantastiska gästartister i Vitabergsparken utfärdas spontandansgaranti,
om du nu inte tar detta tillfälle iakt och praktiserar det du lärde dig
under Kenneth Kvarnström koreografiskola. Det kommer bli röj!

Vi avslutar hela Dans- och konsertmånad med två kvällar tillsammans med
Kungliga Operan.
Först Kungliga Balettens hyllning till det banbrytande kompaniet Ryska
Baletten och dess tolkningar av Bolero och Les Noces – Bröllopet och
sedan bjuder Kungliga Operan på höjdpunkterna ur operans skönklingande
repertoar.

SuperJAM, 12-13 augusti

XPSD/ K. Kvarnström & Co/Helsinki Dance Company, 14-15 augusti

Om en viskning/ Vindhäxor 17 augusti

No more Lullabies, 18-19 augusti

Club Killers, 20 augusti

Cullbergbaletten, 21-22 augusti

Virpi Pahkinen, 24-25 augusti

Trigger Point – ensure that your life stays in flux/ Helena Franzén, 26
augusti

Kungliga Baletten, 27 augusti

Kungliga Operan, 28 augusti